奇奇窝

新专辑从去年12月，一直推到了今年4月。

4月16号，北京，西单，全球首发签售。

一切都安排得刚刚好。

不用担心她的人气，人满为患的阵势说服一切。

不用顾虑我的忠实，10多年的铁杆比比皆是。

她，

淡如荷花的女子，十多年如一日，吸引着喜爱她的人。

 

战 前

 

战 时

战 后

 

 

最是那一低头的温柔

 

 

 

   

轻轻的我来了，

满载一船朝晖。

撑一支长篙，

在波光艳影中放歌。

金柳青荇为我接风，

水草夏虫为我洗尘。

在康桥的记忆中，寻梦。

对剑桥的仰慕是中国式的，不仅仅来自于徐志摩的《再别康桥》，也有从小哈佛剑桥的教育。WQ在剑桥因跟我学螃蟹式走路狠狠得摔得五体投地，我终究没有在剑桥找到翁美玲的墓地……多少疼痛，多少遗憾，多少缘分。

太多中国人来到康河，只为一品诗句，熟悉到连撑船的小伙都能说上一句“庆庆的卧来了”。《再别康桥》早已被翻译成多国文字，并非剑桥正统生的徐志摩还是给剑桥康河留下了最梦幻的诗句。

“寻梦 撑一支长篙 向青草更青处漫溯 满载一船星辉 在星辉斑斓里放歌” ——的确，不得不承认，唯美的现代诗沉淀着几多青春的梦。

可是，我无法仰望冷酷的徐志摩。

在康河的小船上，很自然地又想起了那个叫张幼仪的女人。康河微波抚篙，太多人祭奠着年轻的风流才子，但时光终究会诉说一切，且听风吟。

剑桥不大，深夜我们走穿了整条main street。艳阳高照的翌日，在国王学院里浸染学术气息。也许是康河太美，梦想与欢笑拖延了时间。终究，我最后一个计划没有足够的时间。蓉儿，我走完了整整一条Newmarked road，还是没有找到你。小三四岁的弟弟妹妹已经不知道那个最美的翁美玲，很多剑桥人都知道，这里葬着一个中国天使。因为在她的墓碑前，四季都摆满了远道而来的追悼花和礼物。我执着过了，留下的遗憾交给下一次弥补吧。

 

轻轻的，我要走了，

按下快门，与你的云彩作别。

 

 

  

    

    

  

夜色再美，终究缺乏归属感。绚烂的灯光可以给游人指引方向，但提供不了家的温暖。

如果我在London有座房……

<说不完的伦敦>系列暂告一段落，谢谢观看。

 

 

 

 

  

  

  

  

 

 

  

 

伦敦大大小小的博物馆有很多，基本上都是免费。博物馆通常很大，收藏的物品很杂，可能是老鹰抢了太多别人的东西却不知如何准确分配吧。我去过的每一个英国小镇都有博物馆，陈列的东西亦是五花八门，而且不知道为什么即使是此种小博物馆也要收藏别国的物品，甚至连方便面也不放过。如此说来，英国人确实是有收藏癖。

收藏掠夺的东西，究竟该抱何种态度呢？

暴走博物馆（自然历史博物馆Natural History Museum/维阿博物馆Victoria&Albert Museum/大英博物馆British Museum）是在伦敦二行的时候发生的，我之所以迟迟推到现在，实在觉得自己很难驾驭图片和文字。图片太多，文字也会没有思路。想要表达的东西很多，或许和图片并没有太多联系。

以前在国内我很少去博物馆，到了国外才对博物馆情有独钟。尤其羡慕那些居住在伦敦的人，可以有那么丰富的资源和大把的时间，细细去回望历史。那些活像是从高中历史课本里跳出来的文物，祭奠着沧桑伟业。或许在某种程度上我们应该原谅英国的收藏癖，它让文物保存良好至今，它让那么多人可以在一个地点感受各路文化。但原谅毕竟掩盖不了掠夺的创伤；那些已被擦拭得透亮的文物背后，血腥的战火硝烟还是对世人敲鸣着警钟。

和平年代，博物馆的价值该如何定位？

伦敦拍卖中国文物的事件常常是国人议论的焦点。但凡焦点话题，最容易让人冲昏头脑，愤青很多，网民厉害。身在国外，我也不便多说什么。很多时候，我本身就是个矛盾体，理智与情感的冲突不时撞击，歌词永远唱得动人——you and me, from one world, we are family.

我们什么时候才会是个大家庭，地球真的会是一个“村”么？

国耻家仇似乎都是前人的事了，战火硝烟无非是为了更好地生存，优胜劣汰。远古人的血腥野蛮也不过如是。可是，甚少有人敢站出来，大声说：历史从今改写！的确，违背或是抗拒历史在中国传统道德观来说是不仁不义不孝不敬。我也没有必要在对日本迷恋不已的人面前训斥，或是对日本痛恨不已的人面前保留。日本只是离我们太近，日本人几度想偷抹历史，成了中国人咬牙切齿的眼中钉。可是西方人，没多少人关心中日交情。就如同英国人问我，中国也像我们一样恨法国么？我管它三七二十一。算算贩卖鸦片和火烧圆明园的老帐，英法想来也该亲如兄弟。

你没理由去恨一个太远或是不熟悉的人，你只不过可以因为自己的无知去误解一种文化一类人。

每个人都有自我选择的方式，恨与不恨，牢记与淡忘，都在于你看问题的角度和深入程度。但想得太多，矛盾自然愈发惨烈。

矛盾，果然是好牛逼的词。

国外的博物馆就是一个典型的矛盾体，爱恨交加，惊叹中夹杂着脏话。但无论如何，多看看多想想，将来有机会带着你的孩子多逛逛博物馆，还是非常有益的。

感谢我的好朋友静赠我的那句“世界再大，也在你的脚下”。

我还想添一句“历史再长，也在你的眼中”。

To be continued..

 

我能写一手的好字，绘画水平却停留在小学阶段。书画相通在我身上体现得并不到位，我对能画画的人总会莫名欣赏。Crystal在这边报了个美术班，仍然从画蛋开始，慢慢就能画人物肖像了。羡慕之余也为自己的懒惰感到抱歉，如果我也能画画，能好好在大自然中画上一个下午，画画眼前的世界，该多好。

画家绝对是一个令人惊叹的称号，为什么寥寥几笔，就可以将所见记录得栩栩如生。画家也是个凄惨的符号，很多名作的价值被肯定得太晚。有幸在伦敦欣赏那些名作的原始品，从一笔一画中感受那个我可望而不可即的世界。

一行游览了国家肖像馆（National Portrait Gallery）和国家美术馆(The National Gallery)。美术馆和博物馆不同，原则上是不允许拍照的，但是游人多少还是会不由自主想留以记录。工作人员很好，只是善意地提醒，可能也是见怪不怪了：）但是这个行为本身不好，所以将来大家有机会去参观，小同学们不要学我。

 

 

先到的是国家肖像馆，馆内结构很复杂，作品也很繁杂。“肖像”的定义很广，所以既有画（各工种风格），也有雕像，甚至还有摄影作品。有历史人物、政治人物、艺术家和普通人。上面两幅很受欢迎的，一个是戴安娜王妃，一个是维多利亚女王的年轻肖像。看了Victoria年轻时的模样，又难免感叹白金汉前雕像的年华老去。

肖像最难画的应该是眼睛，中途我坐在馆里一长沙发上，环绕四周，确实被吓了一跳。也许是画的摆设有讲究，你会觉得四周所有画中人的眼睛都在盯着你猛看。那些或蓝或绿的眼珠，或严肃或温柔的眼神，令画中人活灵活现。如果说演员演戏是演活一个角色，那么画家画肖像画则可以“画活”一个人。光影、服饰与姿势、眼神的讲究搭配，往往比人物影像更具艺术性。

 

by Vincent Van Gogh

 

by Claude Monet

这两幅是用手机拍的，效果不是很好，跟大师和观众抱歉

国家美术馆的名声就更响了，所以“反战”的抗议演说也会在这举行。去的当日正巧遇到几个国家的美术学生集体探访，听说话有来自法国和美国的，当然还有听不懂的语言。大家的焦点依然是梵高和莫奈，《向日葵》和《睡莲》这些被中国人所熟识的作品，其实对任何一个国家的人的吸引力都是一样的。美术馆很大，梵高馆和莫奈馆必定是最火爆的两个。会有人在大作面前写生，也会有静坐赏析许久的人。偶尔听到耳旁传来中文，大家也会相视一笑。在那些寻到向日葵和睡莲的惊喜声中，我们共同分享着童年的美术记忆。

站在名作面前，对久违的作品和久仰的大师问声好。

我在馆内的SHOP ART买了副《向日葵》准备装饰我的北京房子，上图我还是高高兴兴，可是没太久，我就把它遗失在了剑桥……我的向日葵和英镑就这么飞了 ！也许是老天希望我再去一趟吧。

钟情美术，等老来多有空闲的时候，修身养性可作选择。现在若是没有天赋，不如就多欣赏欣赏，观摩中不断学习，没准哪天也像当年书法开窍一般，画一手好画了....

To be continued..